宮本亜門：　私の公演は3カ月のリミット公演でした。最初からロングランという条件ではありません。なので、儲けはそれほど出ていません。そこで今日は少し経済の話もしようかと思います。

実はブロードウェイでは平均的に約8割の作品が1年足らずの興行で消えてしまいます。つまり10本のうち8本が消える、あとの2本だけがロングランする可能性があるのです。つまり、大変リスクが大きいのがミュージカルへの投資なのかもしれません。

しかし、ブロードウェイの業界で成功すると、トータルで約4,000億ドルというビッグビジネスで、うまくロングランすれば大変なお金が入ってくるというのも事実です。ブロードウェイの観客動員は9.11の影響は全くなく、それどころか9.11の前よりも倍近くといっていいぐらい伸びております。作品の数も増えています。

そして、皆さんご存じでしょうけれども、ブロードウェイだけではなく、ロンドン、シンガポール、韓国など、あらゆる国でブロードウェイミュージカルは上演されます。『ライオンキング』は今、世界何十カ国という国でやっています。1つの作品をつくると、それが世界中に広がることがあるという意味では、大きなビジネスになるわけです。日本の投資家の方、スポンサーの方も多いのです。

しかし、残念なことにお金を出す方は多くなっているものの、クリエーターが少ないのが日本側の現状です。いや、日本人どころかアジア人が少ない。演出家になった人は、僕が「ブロードウェイで最初だ」といわれているぐらいなんですから（笑）。

私は常々、日本人はもっと自分たちの考え方やアイディア、そういうものを世界に売るべきだと思っています。もうそういう時代に来てもいいのではないでしょうか。もっと対等に文化を交流するべきだと思うのです。

例えば3年前、タン・ドゥンという作曲家から依頼がありました。それは日本のサントリーホールで上演したオペラ『TEA』をサンタフェオペラで再演しないかというものでした。

タン・ドゥンは、この前の北京オリンピックの開会式でも作曲をした人です。彼は映画音楽や、2年前にはメトロポリタンオペラで『ファースト・エンペラー』というタイトルのオペラをやりました。アジアで最も期待されている作曲家の一人といっても過言ではないでしょう。

まさにそれは「アジア人がつくったオペラ」という点で評価されました。不思議な面白さ、ある意味で「エキゾチズムの楽しさ」みたいな批評も出ました。

しかしエキゾチズムではまだまだこれからです。本当の文化交流だとは思えません。どうやってミュージカル、オペラ、演劇を世界に持っていき、人の心の内側を伝えるか。これは簡単なことではありませんが、しかし、何か道はあるはずです。